Künstliche Intelligenz (KI) hat in den letzten Jahren zunehmend Einfluss auf die Fotografie genommen. Als Hobby-Fotograf sehe ich sowohl die Vorteile als auch die potenziellen Nachteile dieser Entwicklung. KI kann die Kreativität fördern, aber auch Gefahren mit sich bringen.

Portraitfotografie ist eine Kunstform, die mehr als nur technisches Wissen und kreatives Talent erfordert. Der Erfolg eines Portraitshootings hängt maßgeblich von der Interaktion zwischen Fotograf und Model ab. Besonders im Umgang mit weiblichen Models ist Sensibilität und Professionalität gefragt, um eine angenehme Arbeitsatmosphäre zu schaffen und beeindruckende Ergebnisse zu erzielen. Hier sind einige wichtige Go’s und No-Go’s, die Fotografen beachten sollten.

Die Fotografie hat sich seit ihrer Erfindung dramatisch weiterentwickelt. Von der analogen Fotografie, die auf Film basiert, bis zur modernen digitalen Fotografie, die durch Pixel und Sensoren bestimmt wird – beide Techniken haben ihre eigenen Vorzüge und Herausforderungen. In diesem Artikel vergleiche ich die analoge und digitale Fotografie in den Bereichen Technik, Kreativität und Haltbarkeit.

Die digitale Fotografie hat uns Hobbyfotografen viele Werkzeuge an die Hand gegeben, mit denen wir unsere Bilder verbessern und verändern können. Doch wann ist aufwendige Bildbearbeitung sinnvoll und wann sollte man die Natürlichkeit und Authentizität der Aufnahmen bewahren? In diesem Artikel widme ich mich der Frage, wie viel Bildverfremdung in der Hobbyfotografie sinnvoll ist und wann es besser ist, die Natürlichkeit der Bilder zu bewahren.

TFP, oder „Time for Prints“, ist eine großartige Möglichkeit für Fotografen und Models, zusammenzuarbeiten und voneinander zu profitieren, ohne finanzielle Interessen. Hier erfährst du mehr darüber, was TFP-Fotografie ausmacht und wie du davon profitieren kannst.